지난 2월 29일 2024년 국립심포니오케스트라의 첫 번째 실내악 시리즈가 예술의전당IBK 챔버홀에서 진행됐다. '반 고흐 작품으로 만나는 19, 20세기 음악가들'이라는 주제로 드뷔시의 <작은 모음곡>, 풀랑의 <피아노와 목관 5중주를 위한 6중주>, 그리그의 <현악4중주 1번>이 연주되었다. 이번 공연은 '2023 국립심포니오케스트라 실내악 시리즈 <사운드 팔레트>'와 비슷한 콘셉트로 기획되어 음악이 연주되는 동안 무대 뒤편에 마련된 스크린에 반 고흐의 대표 작품을 시기별로 띄워냈다.


명화와 클래식 음악의 만남

공연이 시작되자 연주를 하기도 전에 이번 공연의 콘셉트를 알리는 화면 연출이 이뤄졌다. 스크린에 명화 '밤의 카페 테라스'를 띄어내곤 테라스에 앉아 있는 신원미상의 한 손님을 클로즈업했다. 그는 다름 아닌 빈센트 반 고흐였다. 고흐는 한국어로 관객들에게 환영인사를 건네며 공연의 포문을 열었다. 이러한 부분은 공연 전반적으로 그림을 어떻게 보여줄 것인지를 잘 나타내는 연출이었다. 연주자들이 만들어내는 선율에 맞춰 고흐의 작품 속 인물이나 오브제에 움직임을 주는 등 미디어 아트로 재해석한 형태였다. 이는 명화를 보다 생생하게 체험할 수 있는 시간으로 다가왔다.


해설이 있는 음악회

연주가 이뤄지기 전에는 해설자 김세환이 나서 고흐의 작품에 대해 설명했다. 각 곡마다 주제가 되는 작품에 대해서 고흐의 삶과 작품 세계를 연계하는 방식이 돋보였다. 특히 해설할 때 표현 방법이 인상적이었는데 고흐가 쓴 편지를 연극톤으로 낭독하여 몰입감이 배가됐다.

하지만 해설에 대한 아쉬움도 적지 않았다. 이번 공연은 작곡가들의 작곡 의도를 염두에 둔다면 반 고흐의 일생과 연결 고리를 찾기 어려운 공연이다. 이를테면 베를렌의 시집 <우아한 축제>로부터 영감을 받았다던 드뷔시의 작은 모음곡이 연주될 땐, 고흐의 네덜란드 시기 ...